Pode isso, produção?

Enquanto os flashes miram
A coluna social
O menor no sinal
É filho de um sistema desigual
Nasce de você a revolução
Sufocada atrás da inércia
Amplifique a forma de pensar

Não que meu sumiço do blog se justifique, mas ali no meu perfil me caracterizo como “Produtora” e ultimamente ando descobrindo o vasto significado dessa palavra.

Não é simplesmente o que eu pensei  “ser quando crescer” ou “o meu trabalho”, vai muito, muito além disso.

Agora, nesta minha vida nunca rotineira de produção eis que surge um longa – metragem.

Eu só não sabia o quão envolvida eu ficaria, independente do grau de “produção” que assumisse, até ganhar um sobrenome na produção: “de locação” e “de elenco”.

Locação é locação sempre, e lidar com lugares é mais burocrático do que emocional, agora se enlaçar com o elenco te aproxima de pessoas, pessoas essas que você nem sonhava conhecer e que vai precisar conviver bastante.

Com esse filme, esse laço foi além dos ‘atores’ em si, fui parar na família deles, no dia-a-dia, em todos seus problemas e em todas as coisas boas que fazem, e eu percebi que às vezes coisas MUITO pequenas, sem sentido pra maioria das pessoas, podem mudar muita coisa, podem abrir um sorriso inesperado, podem mostrar o real sentido da sua função perante eles, podem te dar o prazer e gratificação por toda sua correria.

Porém, paralelamente à toda essa sensação de dever cumprido, fui apresentada à verdades que talvez eu preferisse não vivenciar.

Um sistema falido, um governo em falta, um desamparo geral que vai desde as crianças até os mais velhos e não tem gente suficiente querendo mostrar outro caminho, é fácil se acomodar ou fechar os olhos. Se uma ambulância ignora um chamado ou uma escola não tem capacidade de fazer jus à sua função, já está tudo errado. Se a família não consegue espelhar um futuro, uma chance (e não é por mal, somente é a única opção), tudo está mais errado ainda. Se a mídia alfineta essa juventude com zilhões de produtos e padrões, eles vão querer se adequar. Não dá pra culpar um determinado grupo, é o conjunto de tudo isso que forma o cidadão, que forma a criança e a cabeça dela.

E de todas as visitas, as conversas os lugares e pessoas, o delegado é quem me disse a frase mais certa: “Quando o jovem chega aqui, todos os sistemas já falharam, a escola, a família, o governo, a cidade, aqui é o fim da linha, não é aqui que vai mudar seu pensamento ou nós que vamos fazer isso parar...o sistema é falido. É como enxugar gelo.”

Triste pensar nisso, mas a realidade é essa e nem sei dizer o que podia ser feito pra mudar, são tantos furos nessa peneira do mundo que talvez nem dê pra tapar todos.

Pode isso produção?!

Espero eu produzir muito pra vida ainda, produzir sorrisos, produzir um pinguinho de esperança, produzir oportunidades e produzir pessoas que embarquem comigo nisso, exatamente como está acontecendo.

A vida de produtora é feita disso certo? De contatos, de parceiros, de pessoas, de objetivos...

Assim como não justifiquei minha ausência blogueira, não justifico as atitudes de ninguém, mas em um trecho de um conto de Rubem Fonseca que fala de muitos sistemas fraudosos, ele inclui os menores infratores:

Tão me devendo colégio, namorada, aparelho de som, respeito, sanduíche de mortadela no botequim da Rua Vieira Fazenda, sorvete, bola de futebol. [...]. Estão me devendo xarope, meia, cinema, filé mignon [...]. Estão me devendo uma garota de vinte anos, cheia de dentes e perfume. [...]. Sempre tive uma missão e não sabia. Agora sei. [...]. 

Ps: Pelo mundo se afogando nesses sistemas imensos como o mar, a imagem.

Branca de Neve - Lado A e Labo B

Parece que os produtores hollywoodianos entraram mesmo na onda de fazer filmes com os clássicos de literatura infantil, e eu particularmente adoro!

Agora é a vez de Branca de Neve que vai ganhar DUAS versões.

A primeira vai ser a versão clássica (é o que dizem), com a princesa fofa e dedicada à seus anõezinhos e a bruxa com sua maçã envenenada armando contra a donzela, previsão para ser lançada em março de 2012.

Nesta primeira versão a Branca de Neve será Lily Collins. Não assisti “Sem Saída”, mas em “Um Sonho Impossível” ela parece ser tão meiga quanto a Branca de Neve deve ser.

Já a bruxa será interpretada por Julia Roberts, que está ganhando elogios da equipe e elenco durante todo o período de filmagens. Ela que é toda delicada em seus papéis, vem exercer o oposto. Os figurinos estão esplêndidos, espero que ela seja tão má quanto eu imagino.

A segunda versão (que está para ser lançada em junho do mesmo ano) vai mostrar uma princesa ‘à La Mulan’. A bruxa contrata um caçador para matá-la, mas o caçador acaba se apaixonando pela moça e começa a ensinar táticas de guerra e defesa para que ela se proteja. (Ah que lindo!).

Kristen Stewart é Branca de Neve, Charlize Theron a rainha má, e Chris Hemsworth o caçador (podem contratar um desse pra me matar, tudo bem).

Ela vai ter 8 anões, ser uma guerreira, ter um príncipe e um caçador, e o título do longa é : “Snow White and The Huntsman” – Branca de Neve e o Caçador.

Imagino eu que queiram dar um ar de sensualidade para nossa princesa e o filme ganhe um quêzinho de “A Garota da Capa Vermelha”. Inclusive o figurino e as cores remetem muito à esse outro remake.

Vai valer a pena ver os dois. Um para sentirmos o ar de conto de fadas e acreditarmos em todo o universo de Branca de Neve e o outro para mostrar um “pouco além” da história, uma nova personalidade, uma paixão e segundo o produtor (que também fez Alice no País das Maravilhas de Tim Burton), o filme terá esse universo mais sombrio e com promessas de continuação (talvez uma trilogia).

Espero que surjam aí com “A Bela e a Fera” e me chamem para ajudar na produção, =)!

Enquanto isso nós curtimos a senhorita Branca de Neve -  lado A e lado B.

Filmes, filmes

Nas últimas semanas de ausência aqui no blog andei fazendo dobradinhas de filmes nos raros momentos livres do dia. Alguns me deram novos conceitos e visões sobre o universo cinematográfico e outros simplesmente me divertiram, mas, como dizem nossos professores, todos nos acrescentam algo e nos servem como referência. Vou começar com o Top 3.

Um Olhar do Paraíso - Peter Jackson 

Para um seminário da faculdade, selecionamos ver “Um Olhar do Paraíso” de Peter Jackson.

Sempre que pensam nele o associam ao Senhor dos Anéis e afins, e esse filme vem com uma proposta totalmente diferente.

O longa conta a história de uma menina de 14 anos que é assassinada cruelmente por seu vizinho, serial killer. Ela chega ao céu, e de lá acompanha o drama de sua família em busca do assassino e a nova rotina sem ela.

Tem as cores azul, amarelo e laranja definindo todos os ambientes e a estética inteira do filme é linda, presenteada com uma fotografia espetacular e que define ‘dois mundos’ totalmente diferentes: o céu e a terra. É nítido o esforço de Peter para apresentar o céu como um verdadeiro paraíso e todos os elementos nos remetem à isso.

Casinhas de boneca foram usadas como objeto de ligação do filme. Desde casinhas à venda no shopping até o pingente da protagonista e a fascinação do assassino em construir seus modelos perfeitamente dentro de todos os padrões e tamanhos.

Mesmo com todas as críticas negativas, ele me proporcionou grande emoção, e é isso que espero ao assistir um filme.

Para quem leu “A Cabana” vai sentir um ar do livro muito presente e para quem gostou da leitura é garantia de se apegar à este belo filme.

RECOMENDO!

Peixe Grande - Tim Burton

“Edward Bloom (Ewan McGregor) sempre foi um homem de grandes sonhos, paixões e muito mistério para seu filho William (Billy Crudup). Agora, ele começa a juntar as peças para montar uma idéia real do seu pai através de flashbacks de suas maravilhosas histórias.”

Na aula de Arte e Estética tivemos a indicação para assistir ‘Peixe Grande’, e faz muito sentido uma professora de estética apreciar um filme do Tim Burton. Ele e seus efeitos, seus ambientes, seus personagens e cores, que nos tiram do nosso mundo real em um piscar de olhos. Na verdade eu sempre acredito no universo que ele cria e o aceito como um ‘mundo real’.

Neste filme, mais que os ambientes, quem me ganhou por completo foram os personagens. Tem gigante, gêmeas siamesas, habitantes de um bairro surreal, poeta maluco, dono de circo, entre outras figuras encantadoras. São tão perfeitos, e tão delicados em sua montagem que damos credibilidade às histórias do aventureiro Edward Bloom. Me apaixonei por cada um e vibrei ao vê-los no final confirmando sua existência.

A idéia do filme é realmente confundir o real com o imaginário e traçar (talvez o público deixe em segundo plano) a ligação entre pai e filho que foi fragilizada durante toda a vida em que um foi ausente para o outro.

É lindo, é mágico, nos emociona além de ser esteticamente admirável e completo.

Recomendo. E recomendo assistir mais que uma vez: uma pra se entregar e viver todas as histórias junto com Edward e outra pra olhar todas as peculiaridades que Tim Burton trouxe à tela.

Tudo Sobre Minha Mãe - Pedro Almodóvar

No dia de seu aniversário, Esteban (Eloy Azorín) ganha de presente da mãe, Manuela (Cecilia Roth), uma ida para ver a nova montagem da peça "Um bonde chamado desejo", estrelada por Huma Rojo (Marisa Paredes). Após a peça, ao tentar pegar um autográfo de Huma, Esteban é atropelado e termina por falecer. Manuela resolve então ir de encontro ao pai, que vive em Barcelona, para dar-lhe a notícia, quando encontra no caminho o travesti Agrado (Antonia San Juan), a freira Rosa (Penélope Cruz) e a própria Huma Rojo.

Esse não foi por indicação da faculdade, mas sim por ouvir tantas pessoas comentarem loucamente sobre esse filme.

Não tinha lido nada da história antes de assistir, me entreguei ao enredo e às mulheres de Almodóvar e depois fui juntando o que já tinha escutado sobre o filme.

É uma história bizarra, parece ter um apelo cômico, mas é feita em tal proporção a ponto de te fazer acreditar em cada acontecimento e cada palavra das personagens. Essas mulheres que tem seus dramas particulares e ao mesmo parecem se completar quando o destino às une. É realmente maluco e por isso o filme é tão comentado e indicado aos amantes de cinema.

Se alguém pegar um pequeno trecho do filme para assistir perceberá todas as cores que o enquadramento quer nos passar. Cores fortes, muito presentes em tudo, quase se tornando outra mulher de Almodóvar.

O elenco, a fotografia, a atuação, as referências importantes, e todo o resto...o filme é incrível e deve ser assistido com um olhar diferenciado.

Assim que der coloco os outros 3!

Pôneis Malditos...no cinema!

Depois da febre que o comercial com o hit "Pôneis Malditos" causou, me deparei com esculturas da artista Mari  Kasurinen que é fã de cultura popular, gosta de expressar em suas obras o que ela vê hoje em dia, o que é pop e a faz pensar.
Por essas e outras, fez uma série de esculturas usando pôneis e ícones da cultura pop.

Jack Sparrow (Liindo!)

Coringa

 Alien

Predador

 Mulher - Gato

Batman e Robin

Chapeleiro Maluco (ai ai...meu preferido *_*)

Star Wars

 Edward Mãos de Tesoura

Escolhi algumas personalidades do cinema por ser mais a minha praia, mas vale muito a pena dar uma conferida na coleção inteira que inclui Lady Gaga, Michael Jackson, Elvis Presley, entre outros.

Aqui tem todos os pôneiszinhos pops:  http://marikasurinen.com/sculpting

Filme: "Assalto ao Banco Central"

"O filme “Assalto ao Banco Central” é uma obra de ficção, inspirada no maior roubo a banco do século. 

Sem dar um único tiro, sem disparar um alarme, os bandidos entraram e saíram por um túnel de 84 metros cavado sob o cofre, carregando 3 toneladas de dinheiro. Foram mais de três meses de operação. Milhares de reais foram gastos no planejamento. Foi um dos crimes mais sofisticados e bem planejados de que já se teve notícia no Brasil."

Sempre leio alguns artigos antes de escrever sobre determinado assunto, e quando fui pesquisar sobre o filme "Assalto ao Banco Central" fiquei surpresa.

De 8 sites que li, apenas 1 exibia críticas positivas e recomendações sobre o filme. Posso ser totalmente inexperiente, mas esperava o contrário.

O diretor Marcos Paulo é estreante na telona e eu admirei o que realizou, saindo do cinema com vontade de assistir novamente.

Gostei da trilha, principalmente a inicial que vai contra o que estamos acostumados a ouvir naquele momento.

O Milhem mais uma vez ganha meus olhos. Colocaram sua atuação como "caricata, forçada, se mostrando inteligente demais", mas creio que era isso que o papel pedia. O Barão era um personagem feito, deveria se mostrar com inteligência superior ao resto da gangue e suas aparições permitiam deixar rastros caricatos e talvez com certa pitada de humor.

Sou fã de seu trabalho, e ninguém me convenceu de que ele não estava apto para protagonizar o filme, ESTAVA LINDO!

Eriberto Leão nunca me ganha por completo. Não sei se seus papéis globais sempre são fraquinhos, mas minha simpatia não é completa por ele. No filme, como Mineiro, não esteve ruim, mas sua função também não ficou muito clara. Era pra ser o rostinho 'bonito' do plano e não teve que usar isso em momento nenhum.

Achei que seria 'o malandrão' ao sair da cadeia e soltar: "Sempre ando na linha, mas ela às vezes fica torta.", mas seu lado 'perigoso' se encerra ali.  Tudo bem, dá pra relevar.

O filme conta com DIIIVEEERSAS frases 'de efeito' e clichêzinhas que apelam muito nos diálogos, mas isso não me incomodou como espectadora, até decorei algumas.

E o diretor quis ousar na montagem. Não sei se isso funcionou da forma que ele queria. Se a intenção era nos mostrar uma super ação 'à la Tarantino', não deu. Mas em nenhum momento essa edição não-linear te deixa perdido ou não consegue passar a mensagem da cena.

"Assalto ao Banco Central" pode ser menos do que todos esperavam, não ter a fotografia exemplar, conter atuações 'novelísticas', falhar na edição, etc e tal, mas eu recomendo MUITO que assistam (inclusive, pode me chamar) e tirem suas próprias conclusões.

Para quem quer conhecer mais a história do roubo e se surpreender com a inteligência deles (que por um túnel, com sistema de iluminação e ventilação impecáveis, levaram 164 milhões!), o filme é excelente, indiferente à todas as referências hollywoodianas!

O final 'épico'!

Estou em total falta aqui, vários posts na cabeça e me falta tempo para escrever!

Tinha começado a escrever sobre o Harry semana passada, e vou postá-lo. Mesmo após a febre da 'estreia' ter diminuído, para quem gosta da saga o assunto nunca é atrasado.

No dia 15 fui assistir Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2.

Ultimamente ao sair da sala de cinema já tenho uma crítica pré - concebida e consigo escrever sobre o filme logo em seguida.

Com Harry Potter não posso dizer o mesmo.

O final de uma década que os livros e filmes dominaram a vida e depertaram em seus seguidores uma expectativa imensa para entender os rumos que a história levaria.

J.K. Rowling nos fez participar de seu mundo, entramos no seu universo imaginário de maneira que tudo que nele existia se tornou crível.

Se fosse escrever todos os detalhes que penso sobre a saga, me estenderia BASTANTE, mas consigo ressaltar algumas coisas que me fascinaram no último filme.

A atuação de Alan Rickman (Snape) é digna de prêmio. Snape sempre foi um dos personagens mais intrigantes em minha visão; era misterioso, exalava 'maldade' e ao mesmo tempo me fazia gostar dele por parecer que sempre tinha motivos para justificar tudo que fazia.

E lógico que tinha, chorei ao ler o livro e chorei ainda mais vendo o Alan fazê-lo na telona.

Minerva McGonagall é outra que deixa o público boquiaberto, esteve super apagada nos últimos filmes e volta com força total à trama apresentando um personagem crucial no decorrer dos conflitos.

Podemos ressaltar a Molly, a Belatriz, o Neville (fofo!), o Draco (e seus conflitos internos!), Rony, Luna, e nosso querido Voldemort.

Não dá pra comentar sobre os efeitos, sobre a estrutura e arte, sobre trilha sonora, maquiagem, não consigo. É tudo extremamente cuidadoso e perfeitamente colocado no filme.

Tem muita gente que não aprecia o filme, nunca viu, não quer ver, critica os fãs e etc. Não os julgo, mas muitos gostam e vão na onda dos outros ser 'do contra'. 

Enfim, o filme não foi feito para arrancar emoção do público, mas chegou nesse ponto. Eu ri, chorei, me emocionei e torci pelos personagens exatamente como os produtores e direção do filme desejam: que o público se entregue à história sem se importar com mais nenhum detalhe.

Lógico que termino o post recomendando o filme para quem ainda não viu e para os críticos da saga também.

Uma década presenteada com 8 filmes ótimos e que com certeza ainda servirão como referência pra muita gente.

Post por alguém que realmente admira o trabalho literário e cinematográfico "Harry Pottersco", não era esperado a leitura de posicionamentos negativos sobre!

Aos Homens

"Homem...

Esta criatura frágil e indefesa que nunca deixa de ser uma criança..."

Ontem mesmo estava comentando com a Lohayne  e a Manu como homem é um bicho engraçado.

No último set de filmagem que estive, participei de uma discussão um tanto 'diferente' sobre a maneira como os homens fazem a barba.

Começam raspando do ladinho, aí vão afinando, deixam cavanhaque de pagodeiro, afinam mais, deixam bigodinho de 'mano', capricham mais e costumam terminar com o bigodinho de Hitler.

No meio dessas ainda passam por outras imagens, mas as citadas acima são as principais.

Pelo que andei "sondando" o universo masculino, nem precisa ter muita barba (HAHA), até aquela penugem com falhas é bem vinda pra iniciar a brincadeira.

E hoje, Dia do Homem, gostaria de parabenizá-los por toda essa criatividade ;). (Depois não entendem por que mulheres são seres mais evoluídos - desde criança!).

Caso vocês procurem "Dia do Homem" nos sites de busca vão encontrar muitos artigos relacionados à saúde, em SP até montaram uma "Estação do Homem" na estação da Sé onde disponibilizaram vários serviços gratuitos e rápidos para esses homens que costumam fugir das clínicas e ser 'machos demais' para conferir se a saúde anda em dia.

Ótima iniciativa, pena que meu pai ainda tem a desculpa de não morar em São Paulo.

Para os vaidosos de plantão, o site 'Minha Vida' preparou uma pequena lista de ERROS para vocês evitarem:

- Monocelha

- Unhas mal cuidadas

- Rosto cheio de cravos

- Pelos saindo do nariz

- Erros na escolha da roupa

E vale lembrar que para o homem seguir esses 5 cuidados 'básicos' costumam contar sempre com o auxílio de uma mulher!

Parabéns ao sexo masculino, comemorem seu dia indo ao cinema ver a estreia de "Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2" e não esqueçam:

"Por trás de um grande homem, existe sempre uma grande mulher".

Dia Mundial do Rock

"Todo dia é dia do Rock pra quem é fã, mas em dias onde música de qualidade se tornou algo tão raro, pelo menos nas grandes mídias, acaba sendo uma boa deixa pra publicar uma homenagem."

Efemérides, efemérides!

13 de julho, Dia Mundial do Rock. Comemorado neste dia desde 1985 durante o Live Aid (festival que lutava contra a fome na Etiópia).

Não sou profunda conhecedora de rock, nem saberia discorrer sobre os principais representantes desse gênero. Maas adoro fugir desse 'rock' que criaram nos últimos tempos e ouvir uma boa música que fez mais sucesso na época do meu pai.

Raul Seixas dizia que o rock morreu em 1959, ele e suas razões. Acho que foi além disso, mas hoje em dia já não vemos o rock em sua essência.

Existem aí bandas 'de garagem' que são consideradas o 'Novo Rock', mas na verdade nenhuma tenta recriar o rock, e sim trazem referências passadas em suas músicas. Essas bandas fogem ao apelo jovem de música eletrônica e pop e mostram um estilo musical marcante aos que se identificam.

Fizemos um trabalho na faculdade que destava algumas bandas do rock nacional que deixaram sua história e sua mensagem: Barão Vermelho, Camisa de Vênus, Raul Seixas, Titãs, Cazuza, Raimundo, Ira!, Plebe Rude, Legião Urbana, Cássia Eller, Capital Inicial.

Pena que algumas dessas perderam sua originalidade caindo no mercado musical de fazer as músicas 'comercialmente escutadas', mas todos são exemplos de grupos com enorme influência durante sua existência até os dias atuais.

No dia do rock, uma notícia que muita gente gostaria de ler: Charlie Brown Jr voltando à sua antiga formação! Champignon de volta e promessas de novos vídeos e muito som!

Pequeno trecho do comunicado feito pela banda:

"Nesse momento, com a saída do Heitor e a volta do Marcão, foi decidido em uma reunião por unanimidade entre o Thiago, o Bruno Graveto, o Marcão e eu, que o mais legal, então, seria aceitar o Champignon de volta à banda. A partir de agora começa uma nova história a ser escrita por nós e por todos vocês, que sempre nos apoiaram."

Finalizo com o link de um site que estruturou uma playlist com clássicos do rock pra preencher o dia da galera que curte esse som:

Site: Sedentário Hiperativo

10 de Julho: Dia da Pizza

"A data foi instituída há 26 anos, em São Paulo. Mesmo sem ter um número significativo de imigrantes italianos em Manaus, por aqui a redonda também é um sucesso"

Eu mais uma vez me rendendo aos efemérides.

Mas o "Dia da Pizza" é merecedor!! Como eu ADORO pizza!

A data foi criada há 26 anos em São Paulo (que está no topo dos consumidores ao lado de Nova York),pelo secretário de turismo da época devido um concurso estadual que elegeria as 10 melhores receitas de pizzas de mussarela e marguerita, e desde então no dia 10 de julho é comemorado seu dia.

Sempre atribuímos a invenção dessa especiaria aos italianos, mas na verdade os egípcios e gregos foram os verdadeiros pioneiros dessa massa deliciosa.

De qualquer forma, italianos, gregos, egípcios, obrigada pela mistura de massa, farinha, e recheio (hmm ;P). Independente de quem criou, o sucesso é gigante.

Tem gente que tem um dia certo na semana onde é 'de lei' a família se reunir e saborear a redonda, normalmente entre sexta e domingo onde a correria da semana tende a diminuir e todos podem apreciar com gosto. Lá em casa isso varia, mas a pizzinha semanal sempre aparece.

Hoje em dia vemos pizza enrolada, pizza canudinho, pizza normal, calzone, vários nomes e formas atribuídos e todos são muito bem - vindos!

Da mais tradicional aos sabores mais exóticos, a melhor coisa é saber controlar o consumo exagerado e apreciar sua pizza.

Em São Paulo, há cerca de 6 mil pizzarias, que produzem aproximadamente 35 milhões de pizzas por mês.

É um número assustador, e podemos justificar com uma frase que se adequa bastante: "Tudo acaba em pizza!".

É isso aí, da política até as comemorações familiares temos a pizza presente.

Termino com as pizzas tradicionais e mais pedidas:

• Margherita: queijo mozzarella e folhas de manjericão 
• Mozzarella: tomate, queijo mozzarella, orégano e azeitonas pretas;
• Portuguesa: queijo mozzarella, tomate, calabresa, presunto, cebola, pimentão, ovos cozidos e azeitonas pretas e/ou verdes;
• Calabresa: tomate, lingüiça (chouriço) calabresa, cebola e azeitonas pretas;
• Toscana: tomate, queijo mozzarella misturada com lingüiça (chouriço) toscana moída e azeitonas pretas;
• Pepperoni: tomate, queijo mozzarella, rodelas de salame pepperoni e azeitonas pretas;
• Quatro queijos: tomate, queijos mozzarella, gorgonzola, parmesão e catupiry, e azeitonas pretas (há variações em três, cinco e seis queijos);
• Pomodoro: tomate, queijos mozzarella e parmesão ralado, alho e azeitonas pretas;
• Aliche ("anchova" em italiano) : tomate e anchovas.
• Escarola: tomate, escarola refogada, queijo mozzarella e azeitonas pretas;

Efeito "Curtir"

"O “Curtir” já é um fenômeno. Um dos recursos mais populares do Facebook continua crescendo em uso e retorno para quem produz conteúdo."

Curtir. 

Nem lembro da utilização desse verbo ser tão frequente antes do fênomeno 'Curtir' dominar as redes sociais.Agora nós "curtimos" tudo. 

O botão tem pouco mais de um ano de existência e a repercussão é enorme. Hoje em dia 80% dos maiores sites possuem essa opção como alternativa de interação do internauta com a web, e divulgação de seu conteúdo.

É mais simples apertar um "Curtir" num blog ou site de notícias do que fazer um comentário. Isso diminiu o número de opiniões e discussões entre as redes sociais, mas para quem tinha preguiça de expor alguma mensagem (mesmo que pequena) sobre determinado assunto, o 'curtir' agiliza, e MUITO, sua maneira de mostrar que está de acordo, ou por dentro daquele assunto.

Na definição de equipe do Instituto Querô, em busca de votos, houve até essa proposta de 'suborno': "Eu prometo curtir o álbum de quem votar em mim!".

E com o blog funciona da mesma maneira, assim que a notícia é postada, o sucesso da mesma é contada à partir da quantidade de 'curtir' em menos tempo que consegue atingir.

Até para promoções, sorteios, e afins os candidatos podem se inscrever 'curtindo' a página do representante no Facebook.

O 'Retweet' do twitter possui a mesma essência de funcionamento e também quer atingir o máximo de followers levando sua mensagem.

É, a curtição está tomando conta dessa geração. Parece que o grau de influência que determinada notícia/ vídeo/ foto /site / qualquer coisa exercem sobre a população cibernética são definidas pelo grau de curtição (uhul!).

"Curtir" é uma forma de demonstrar que você gostou de algo, e deixou ali registrado com um clique na 'mãozinha positiva'.

Estou precisando implantar esse curtir nos meus posts. Por enquanto estou fora da camada de pessoas que deixam seus sites de acordo com a "Era da Revolução Tecnológica e Midiática"!

E para quem quer expandir essa técnica já foram criados carimbos que permitem à pessoa que ela saia curtindo tudo que tem direito.

Pena que ainda não estão disponíveis no Brasil!

Fico imaginando que encontraríamos esses carimbos deixando suas marcas em vários lugares inusitados.

Deixa essa moda pegar!

Filme: "Os Pinguins do Papai"

"Sr. Popper (Jim Carrey) é um bem sucedido empresário que recebe de herança seis pinguins. O que ele não esperava é que acabaria se apegando a seus novos colegas e que, com isso, sua vida virasse de cabeça pra baixo."

Sei que o blog está ficando cheio de assuntos 'cinéfilos', mas ontem fui com a galera das Oficinas assistir "Os Pinguins do Papai" e o filme está merecendo um post.

Já havia visto o trailer, que não me chamou atenção, e me lembrou um pouco de Happy Feet (que eu não curto) e Tá Dando Onda (que eu curto menos ainda). Mas, por uma ironia do destino (ou dos horários que o Roxy nos oferecia), entramos nesta sessão. E eu adorei!

Costumo achar o Jim Carrey um tanto forçado, caricato demais onde não há necessidade de pressionar a comédia. Mas ele soube dosar bem suas expressões neste filme e sua atuação foi dividida com alguns personagens exóticos: a secretária que só fala palavras com iniciadas com a letra 'P', o porteiro que faz seu suborno, para não 'ver' os pinguins no prédio, de uma maneira divertida e a atuação de Angela Lansbury (gosto muito!).

O roteiro é singelo, fala de família do início ao fim e envolve os pinguins e suas características nestes conflitos.

É recheado de situações clichês, mas estão bem trabalhadas e acabam passando sutilmente pela vista do espectador que se deixa levar pela história.

Os pinguinzinhos, por sua vez, te conquistam desde o primeiro momento em que aparecem! São fofos, engraçadinhos e carismáticos. Até recebem nomes ao estilo 'sete anões': Bicudo, Fedor, Capitão, Lesado, e assim vai. Fora que são extremamente apreciadores de um bom conteúdo e só se mantêm calmos assistindo Chaplin.

A fotografia do filme está muito bonita, e os ambientes construídos estão com a arte exemplar. O principal é o apartamento de Jim Carrey (Mr. Popper), que se transforma em uma geleira com direito a escorregadores e MUITA neve!

No final do filme você está emocionado com o final feliz que a família ganha e querendo ter pinguins de estimação.

Como as opções no cinema estão pequenas, devido a 'quase estreia' de Harry Potter (ANSIIIIEEEDADEEE!), assistir "Os Pinguins do Papai" é uma ÓTIMA opção"!

Aroma Scope : Filmes 4D

"A 4ª dimensão é do Perfume. O cheiro torna-se um fetiche, um talismã, um segredo que é espalhado generosamente."

Depois da febre que virou o 3D nas telonas e os lucros gigantescos que esse efeito proporcionou já imaginávamos que a tecnologia cinematográfica não pararia por aí.

A próxima invenção que vai começar a rondar as salas de cinema a fim de interagir mais com o público é o "Aroma Scope". Sim, agora vamos sentir odores do filme!

Isso já foi realizado outras vezes, mas não atingiu o sucesso desejado. Em 1960, na exibição de Scent of Mystery, acoplaram uma tecnologia que liberava odores das próprias poltronas do cinema durante as cenas. Houve um descontentamento pois as cadeiras emitiram ruídos estranhos e a liberação dos odores nem sempre ocorria no momento certo, deixando sem sentido o efeito 4D.

O Aroma Scope funcionará da seguinte maneira: Ao entrar na sala, além dos óculos 3D a pessoa recebe uma espécie de cartão com uma numeração indicada em vários pontos do mesmo. Durante o filme, o número aparece na tela e a pessoa deve raspar esse número no cartão, liberando o odor respectivo àquele momento.

Poderemos conferir o funcionamento dessa nova dimensão no filme "Pequenos Espiões 4" , previsto para lançamento no Brasil em outubro deste ano.

O filme vai contar com um elenco novo, espero que não perca a essência já iniciada pelo elenco anterior. Jéssica Alba vem como protagonista desta vez, e Jeremy Piven como o vilão. As crianças também são outras, bem mais novas, voltando ao espírito do primeiro filme de PEQUENOS espiões mesmo.

Mas, pelo que li, os protagonistas das sequências anteriores também vem complementando a história principal e mantendo a trama dentro das aventuras que viveram até então.

Espero que o cheirinho do filme seja bom!!

O trailer ainda está sem legenda, mas dá pra entender:

Carros 2

"Relâmpago McQueen e seu amigo Mate estão de volta para viver mais aventuras ao redor do mundo. Eles querem ganhar o Grande Prix Mundial e, com isso, o título de carro mais rápido do mundo. Mas surpresas hilárias e até um caso de espionagem internacional se intrometem no percurso da dupla."

Sempre vamos ao cinema com a expectativa de ver uma animação brilhante ao se tratar da Pixar.

Além dos efeitos e gráficos inacreditáveis e lindos, os filmes sempre nos trazem alguma mensagem importante e funcionam bem tanto para crianças, como para adultos.

Foi assim que entrei na sala, mas foi com um ar desapontado que sai.

Gosto muito do primeiro filme da sequência, realça muito valores de amizade, e coisas simples que deixamos de lado na correria de 'uma vida na cidade'.

Já nesta segunda parte a história sai de Radiator Springs e migra para essa correria, cidade, corridas, barulhos.

É um filme de ação com os personagens que conquistaram o público anteriormente.

O roteiro deixou (e MUITO) a desejar. Confunde a corrida principal com um serviço de espionagem internacional que o Mate acaba se envolvendo e só ficamos realmente presos a trama pelos efeitos apresentados.

Nesse ponto a Pixar se manteve forte e a qualidade gráfica, cores, ambientação e todos os outros adereços ficaram realmente ótimos, mantendo sua qualidade!

A história em si é protagonizada por Mate, (que eu particularmente adoro!) e as confusões em que se envolve por seu perfil ingênuo e ar caipira.

Uma pena que os personagens que atuam em sua volta não sejam tão bem explorados como no primeiro filme, onde pudemos conhecer o perfil de cada um e criar uma relação de afeição com os mesmos.

Foi uma falha da Pixar em sua brilhante trajetória de animações, e segundo crítica publicada:

"Manter o grau de excelência elevado em todos os filmes é improvável, pois há um momento no qual a melhor produtora ou a mais sábia das equipes criativas tropeçam. Com Carros 2 a Pixar derrapou em uma pista tortuosa e confusa, que teve o roteiro como principal obstáculo."

De qualquer maneira, vale a pena assistir, pelo menos pela beleza visual que a telona nos mostra e pelo simpático guincho que vem trazendo seu carisma ao público.